Thursday, March 1, 2007

Bhavaji - Bio-Data




Bio-Data – Breve Reseña Historiogràfica

George Bhavaji naciò en la ciudad de Lanùs, Pcia. de Buenos Aires, Argentina, un 12 de Diciembre de 1969, a las 6.10 de la mañana (la ùnica vez que se levantò temprano fue para nacer). Comenzò con la mùsica presa de un impaciente anhelo por tocar la guitarra a los 10 años de edad, mientras se lo pasaba dibujando hombres barbudos y melenudos tocando raras 6 cuerdas de variadas formas y escuchando àvidamente disco tras disco de Los Beatles hasta casi gastarlos. De pronto sintiò que su vida tenìa un sentido, un significado màs que jugar a la pelota e inventar nuevas historias televisivas. Sus padres, ‘para sacarlo de la calle’ en dònde se lo pasaba jugando al fùtbol todas las tardes, lo enviaron a un Instituto Musical (el plàcido Instituto Mèndez, en dònde tambièn habìa estudiado su hermana Silvia) en su viejo barrio de infancia, Sarandì, en la ciudad de Avellaneda. Allì se formò en el estilo clásico, asistiendo pacìficamente durante dos años.
Luego de un perìodo de cuatro años dedicado, una vez màs, plenamente a los deportes y, mudados a nuevo barrio (el mìtico Barrio Parque de Bernal), retoma con la música a los 16 años y arma su primera banda de rock. Esta vez el incidente-influencia fue haber sido testigo del armado y prueba de sonido de un grupo en auge en ese momento, al menos en la zona en donde vivìa; se trataba de los ‘famosos’ Espirales, en pleno apogeo de grupos cuasi revolucionarios como Sumo.
A partir de aqùi jamàs se separarà de su gran amor.Lentamente va incursionando en componer, arreglar y tocar en muy diversos géneros como pop, rock, blues, rock sinfónico, jazz-rock, hard-rock, fusión, psicodelia y experimentaciòn, para volver a desembocar, luego de años de muy variadas experiencias en diversas agrupaciones y proyectos, en el tan universal y bien ponderado formato canción.


Estudios

Guitarra
Estudia los pormenores del blues y el rock con guitarristas del barrio màs adelantados y luego se sube al jazz con el maestro James Tobìas en donde se expanden sus criterios del instrumento. Con Quique Sinesi retoma la lectura, se inicia en el trabajo de tomar a la guitarra como una pequeña orquesta y en el estudio de la improvisaciòn dentro del marco jazzìstico.Actualmente se encuentra cursando el 3ª año del Ciclo Superior en la Escuela de Música Popular de Avellaneda en la Tecnicatura de Instrumentista Superior en Jazz, en donde se sigue formando como ejecutante, músico, improvisador, investigador y docente.

Voz
En los primeros años sòlo toma referencias de sus músicos favoritos. Hacia 1992 cursa la carrera en el Conservatorio Manuel de Falla (en dònde estudia breve y paralelamente flauta traversa) pero, defraudado por los antiguos mecanismos y sistemas de enseñanza ‘Clàsica’ y por lo lento, mecànico e impersonal de la metodologìa de trabajo abandona luego de 1 año y medio de carrera. En sus años de descubrimiento de la cultura milenaria de la India da con un gran maestro de mùsica oriental, el tablista y hermano espiritual Rasikananda Das. Con èl estudiò unos pocos meses pero lo aprendido dejò onda huella.
Es recién en la actualidad cuando encuentra al fin su posibilidad de crecer ìntegramente como intèrprete vocal en una de las escuelas vocales que màs se relacionan con su sentir: El Negro Spiritual y el Gospel.

Sonido y Grabaciòn
En el ’99 se zambulle en una nueva aventura: Ir a la Universidad. Como primer paso tiene que rendir 2 materias que le habìan quedado pendientes para tener su Tìtulo Secundario. A contuinuaciòn los arduos exàmenes de ingreso que duraron 1 mes de asistencia diaria. Luego, a cursar la Tecnicatura de Sonido y grabaciòn en la UNLa, con sus diversas disciplinas. La materia que màs lo atrajo fue Ediciòn y Masterizaciòn, tal vez la mejor dada en ese entonces. Luego de 2 años en donde rindiò 15 materias y casi poseìdo de un intenso deseo de grabar y producir su propia mùsica, no pudo tolerar màs los embates de càtedras muy poco relacionadas con el arte de trabajar en el mundo del audio, sumado a las exigencias de los pràcticos, la asistencia diaria y el tedio de las correlatividades. Es ahì donde decide dejar la carrera considerando que ya sabìa lo que habìa querido aprender en ese lugar y abocarse plenamente a desarrollar y poner en pràctica lo aprendido sobre sus composiciones directamente. Aprender el resto en y a lo largo del camino fue su propuesta interior, como al final hacen los que saben segùn se demuestra en la pràctica. Jamàs se arrepintiò de su decisiòn.


Enseñanza
Esta rama del arte parece haberlo estado persiguiendo desde sus inicios. Apenas habìa formado su primera banda de rock ocurriò que, sin proponèrselo, tuvo que darle algunas clases pagas del instrumento a quien era la segunda guitarra del grupo. Contaba con 16 años y ya se habìa ganado su primer ‘sueldo’ ofreciendo lo poco que sabìa de mùsica. A partir de ahì da clases esporàdicas aunque cada vez màs frecuentes, encontrando que al enseñar se aprende mejor. Ya en 2002 solidifica y consolida permanentemente su relación con esta profesión. Tambièn diò clases de canto en un Instituto privado, combinando tècnicas de relajaciòn yòguica, con ejercicios de vocalizaciòn, proyecciòn y afinaciòn basados en escalas junto a un repertorio armado en base a los gustos personales de sus estudiantes. En la actualidad espera formarse lo suficiente como vocalista en la mùsica negra para poder retomar con nuevas tècnicas, ideas y experiencias la enseñanza en dicha disciplina.


Grabaciones
CD`s: ‘La Búsqueda De La Máxima Fidelidad’ - primer disco solista (2003)
‘En La Ciudad de las 9 Puertas’- junto a su anterior banda ‘Sudhorama’ (2007)

Pròximamente se re-editarà ‘El Pastorcito Azul’ - un CD para niños (2004)

Singles - El Blues De La Honestidad (1993)
Relatos del Diluvio (1994)
Comienza El Show (1995)
La Alfombra De La Ciudad (1995)
Mil Canciones (1996)
Mientras Dure La Eternidad (1996)
Estaríamos Cantando (1997)
Como Agua y Sal (1997)
Elegoloco (1998)
Zapping Kali -Yuga (1998)
The Popi`s Song (2000)

Estos 11 tìtulos, junto con algunos bonus track`s, seràn editados en formato àlbum en el transcurso de 2007

Producciones para otros artistas
‘Efulgente y Evidente’ - proyecto ‘Conquistador de Cupido’ (2002)
‘A Mi Gurudeva’ - Hladini Shakti dd (2006)


Actualidad

Actualmente se encuentra formando una nueva agrupación, ‘Santa Paciencia’, y grabando su nueva producción solista la cual probablemente estè lista hacia fines de 2007 ò principios de 2008.
Con la idea de dar un mensaje cada vez más directo y universal, este músico trabaja día a día dando forma a nuevas canciones y textos. Siempre comprometido con la idea de ofrecer puntos de referencia prácticos y objetivos acerca de las necesidades màs profundas del individuo en los planos intelectual, emocional y espiritual. Preocupado ante todo por la situación espiritual del ser humano, intenta aportar desde sus letras una visión elevacionista, renovadora y optimista.


Influencias
Musicales
(en algunos casos, ganas de ser influenciado por)

Inglaterra y Europa: The Beatles, Eric Clapton, Pink Floyd, Led Zeppelin, King Crimson, Gènesis, David Bowie, Adrian Belew, John McLaughlin, Jeff Beck, Bjork, Enia, Joan Manuel Serrat

E.E.U.U.: Pat Metheny, Santana, Miles Davis, Charlie Parker, John Coltrane, Marcus Miller, James Brown, Stevie Wonder, Prince, Beck, Beastie Boys

Brasil: Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Milton Nascimento

Argentina: Luis Alberto Spinetta, Sumo, Divididos, Pedro Aznar, Leòn Gieco, Charly Garcìa, Roberto Goyeneche, Carlos Gardel, Josè Larralde, Mercedes Sosa

India: Nikhil Banerjee, Ravi Shankar, Ali Akhbar Khan, Shakti (John McLaughlin)

Actualmente espera ‘entrar’ (ò mejor dicho, que dicha mùsica entre en èl) en las culturas sonoras de Africa, China y Japòn

Literarias (en orden de apariciòn cronològico-subjetiva)
Todos los libros de Carlos Castaneda
Todos los libros y enseñanzas de y sobre Paramahansa Yogananda
Todos los libros de George Gurdjief
Todos los libros de Maurice Nicoll
Todos los libros de A.C.Bhaktivedanta Swami Srila Prabhupada
Todos los libros de Srila Bhakti Raksaka Sridhar Deva Goswami Maharaj

Visuales (en desorden de apariciòn cronològico-subjetiva)
Bird - La vida de Charlie Parker
Al Este Del Paraìso (con James Dean)
Yellow Submarine - The Beatles (dibujos animados)
Los Sueños de Akiro Kurosawa
Kung Fusiòn
Amores Perros
21 Gramos
Historias de Nueva York
Underground - (Emir Kusturika)
Gandhi
Vanilla Sky
Butterfly Efect
Todos los films de la familia Vrinda y Arte Conciente


La Bùsqueda De La Màxima Fidelidad

La Bùsqueda De La Màxima Fidelidad
Mi primer trabajo solista




El Ideal

Este CD fue hecho entre setiembre de 2002 y octubre de 2003. El tìtulo, con su doble significado, habla por un lado de la evidente fidelidad que busca todo aquel que estè trabajando en el àmbito del audio (grabaciòn, ediciòn, mezcla, masterizaciòn). Este es el lado externo de la cosa. Por otro, y este es el significado màs profundo ò interno, habla de la fidelidad del corazòn hacia la vida en la pureza, y se hace extensible hacia gente, libros, ideas y eventos que la representan y la manifiesten en su plano pragmàtico màs intenso.
Este disco es una humilde ofrenda hacia esas dos ideas que en mi vida personal estàn inextricablemente relacionadas. Son dos lìneas de trabajo bien definidas, las cuales toman toda una vida intentar servir y perfeccionar. Cada uno de nosotros hemos de enfrentarnos con situaciones aparentemente contradictorias ò paradigmas, que muchas veces pueden debilitarnos y frenarnos en el sendero del real progreso, tanto interior como exterior (èste ùltimo reflejo del primero). Pero si seguimos un cultivo interior fiel y fidedigno la meta ya està asegurada, ya que la invitaciòn a evolucionar y encaminarse hacia la autorrealizaciòn serà un hecho inextinguible en nuestros corazones, dìa a dìa.
Por el lado de la fidelidad artìstica interior tambièn juega, en relaciòn al cultivo y estudio de la mùsica, asì como de los instrumentos que ejecutamos. Todo esto en conjunto requiere una atenciòn fiel y constante de nuestra parte, entre otras cosas, asì como dedicaciòn, buena administraciòn del tiempo, etc.


Letras

Me preocupè de reunir textos muy homogèneos para este trabajo. Especìficamente estaba sucediendo un muy fuerte despertar espiritual en , asì que tenìa decenas de canciones y muchas ganas de cantarlas y producirlas. La temàtica es la vida espiritual (tesoro innato en el alma de cada individuo), el desarrollo de la conciencia, la purificaciòn de esta por medio del canto de mantras sagrados y el agradecimiento a los maestros infinitos por estar y darnos su gracia. Por supuesto tambièn es bastante autobiogràfico, demarca el momento de fuerte intensidad por el que estaba pasando y querìa dejarlo expresado en mùsica.

Tambièn querìa y quiero compartirlo con todos, ya que las ideas expresadas en ese volumen tienen valor y aplicaciòn universal màs allà del tiempo històrico. Es decir que, conceptualmente yo no me lo inventè, ya que son infinitas las formas que hay de hablar de lo Infinito en relaciòn a lo que uno ha estado escuchado y leyendo sobre el tema, y a la vez relacionàndose con personas fidedignas que practican estas verdades milenarias e intentàndolas practicar en la vida cotidiana.


Mùsica

Esta vez trabajè solo, tocando todos los instrumentos que se requirieran, haciendo las voces, los coros, los arreglos, etc. Pali, un bajista amigo, tocò en 4 de los 12 temas; Borcha, un tecladista amigo metiò lo suyo en 2 y me dejò su instrumento para que hiciera de las mìas en el resto del material; Leo Manto, el tecladista de la 25 y de su propio grupo Sanos Dementes, se mandò un buen sòlo de piano en El Rey Del Amor al viejo estilo de Jerry Lee Lewis. Las batas las programè con 'el viejo' Fruity Loops, fue la primera vez que utilicè este sistema de trabajo reemplazando a un baterista en un disco (perdòn muchachos pero asì es la vida!).

Bueno, los que me conocen saben que desde el punto de vista estilìstico soy bastante eclèctico y que me gusta mucho la fusiòn y el jazz-rock, aunque siempre arraigado a mis bases rockeras desde lo que es sonido y un poco poperas desde lo que es melòdico. La Bùsqueda De La Màxima Fidelidad incluso significa fidelidad a los gustos e inclinaciones musicales interiores tambièn. De modo que tratè de ser fiel a mis ideas al màximo.



El que estè interesado en adquirir los discos puede escribirme a musicosconcientes@yahoo.com.ar


Pronto estarè subiendo algunos track`s de mis 2 trabajos solistas junto con las letras

Un abrazo
Bhavaji